среда, 20 апреля 2011 г.

Спасти мир и умереть?


Шаткое и совсем не настоящее спокойствие в мире снова нарушено терактом.  11 апреля в шесть часов вечера в Минске на станции метро «Октябрьская» - одна из центральных в городе – произошел взрыв. Мощность взрыва в тротиловом эквиваленте составило от 5 до 7 кг. Погибло 12 человек, 149 получили ранения различной степени тяжести. На данный момент неизвестно, кто и для чего совершил этот теракт. Но ясно одно – абсолютной безопасности в современном мире нет. 11 сентября в Нью-Йорке, Беслан, Невский экспресс, Московское метро, Домодедово… Список мест, где произошли теракты, становится длиннее, как и список невинных жертв. И как бы хотелось иметь машину времени, что бы остановить хотя бы одну трагедию, что бы подарить миру хотя бы один спокойный день. К сожалению, управлять временем люди еще не научились и продолжают мечтать об этом в книгах, песнях, фильмах.

 Фантастическая драма Дункана Джонса «Исходный код» появилась на российских экранах 31 марта.  Изначально это должен был быть проходной голливудский триллер, однако режиссер сумел вырваться из рамок «киношного ширпотреба».

Главный герой – капитан Колтер, военный летчик, выполняющий задание в Афганистане. Вдруг он открывает глаза и видит солнечный пейзаж за окном поезда и приятную девушку напротив, почему-то называющую его Шоном. Он пытается понять, как из зоны военных действий попал в поезд, в чужое тело и, похоже, в чужую жизнь. Через восемь минут в его поезде произойдет взрыв. Он умрет, а точнее – окажется в темной капсуле, где на экране монитора о подробностях взрыва будет расспрашивать другая незнакомка. Наш герой умирал от взрыва впервые, поэтому ничего не понял и не запомнил. Неизвестные ему люди по ту сторону монитора недовольны и отправляют капитана Колтера повторить урок, то есть – снова пережить эти последние 8 минут до взрыва. Так будет до тех, пока он не обнаружит террориста. Увы, попадает наш капитан не в компьютерную игрушку, а в настоящую жизнь, только в другом временном измерении. Разбираться с госпожой Время нашему герою придется долго, ведь путешествия – это, конечно, интересно, а где его настоящая жизнь? Как же боевое задание в Афганистане и до боли любимый отец? Правда окажется невероятной и безнадежной. Капитану Колтеру придется подчиниться обстоятельствам? А может, попытаться изменить их?

Конечно, фильмы о путешествиях во времени не новинка. Но история «Исходного кода» получилась драматической и динамичной, наполненной смыслом и с хитрой идеей, которую не сразу и разглядишь. Несмотря на то, что действие происходит всего в двух местах – поезд и темная капсула, - напряжение не спадает ни на минуту.  Мы сопереживаем герою, разгадываем головоломку, и надеемся, что прошлое можно изменить, несмотря на сопротивление квантовой физики и прочих заумностей.

Финал получился несколько длинным и слащавым (голливудский ведь продукт), но есть в фильме одна важная мысль, ради которой весь сыр-бор и затеяли. Мысль о том, что мы все заперты в пространстве и времени. Мы, по сути, игрушки каких-то больных и незнакомых нам людей, которые одним движением руки способны разрушить нашу жизнь. Но нужно любить жизнь и дорожить каждым ее моментом, не пропускать время сквозь пальцы, не откладывать на завтра. Жизнь – одна, и надо провести ее достойно. Несмотря ни на что.


(с) газета "Маяк", от 14 апреля 2011 года.

«А ваш паспорт ту-тууу… в Москву уехал!»


Каждый русский человек хоть раз в своей жизни произносил какую-нибудь крылатую фразу из советского фильма. Оно и не удивительно, несмотря на серьезные ограничения со стороны власти, именно ленты времен СССР составляют большую часть золотого фонда российского кино. Если вы еще не догадались, то заголовок сегодняшней рубрики взят из прекрасного фильма Эльдара Рязанова «Вокзал для двоих», вышедшего в прокат в 1982 году. Одну из главных ролей сыграла Людмила Гурченко, так неожиданно ушедшая от нас.

Она – Верунчик, официантка ресторана на вокзале. Всегда красивая, жизнерадостная, боевая, гордая, неприступная. Когда-то от нее ушел муж. Некрасиво ушел, разрушив все мечты и надежды. Конечно, совсем одна она не осталась. Но разве хамоватый проводник-спекулянт, привозящий то дыни, то сапоги, может  сделать Веру счастливой? Нет, но она уже смирилась со своей судьбой и проявляет упрямство лишь тогда, когда требует деньги за «несъеденный обед».
Он – Платон, пианист из Москвы. На первый взгляд – заносчивый, грубый столичный франт. Как окажется позже – несмотря на наличие жены и дочери, он безумно одинок.  Творческая карьера не сложилась, лауреатом международных конкурсов не стал, теперь бегает по студиям, хватается за любую халтуру. Однажды его жена сбивает человека, а Платон берет вину на себя. Проявил благородство, но родные не слишком-то и оценили. По дороге к отцу в Грибоедов, на одном вокзалов он отказывается платить за обед, который не съел.

Так судьба свела Веру и Платона. Она столкнула их лбами на одной из станций дороги по имени Жизнь.  Они не оценили этого подарка сразу, поэтому вдруг Платон без паспорта, Вера опаздывает на последний автобус, вдвоем не могут найти место ночлега… Забавные передряги, длинные разговоры с грустью в голосе, две разные, но такие похожие судьбы. Этот фильм – гимн его величеству Случаю, символ временной встречи, грозящей изменить всю жизнь. Создатели фильма не только рассказывают историю случайной и трагикомической любви, они удивительно точно передают состояние той, советско-застойной эпохи. Времени, когда люди превращались в спекулянтов, когда в домах особо состоятельных появлялись цветной телевизор и видеомагнитофон, когда все еще нельзя было уехать заграницу и найти на прилавках вкусные фрукты. Казалось бы, в Советском союзе все люди были равны друг другу, но на самом деле все иначе. Официантка и пианист – не сочетаемая, невозможная пара. От этой непохожести и смешно, и грустно.
 Эльдар Рязанов создает смешную невесёлую историю, основанную на чеховском принципе «смех сквозь слезы». В «Вокзале на двоих» больше слез, чем смеха. Но вместе с тем это удивительно солнечный, теплый, искренний фильм, который можно начать смотреть с любого момента, благо идет он два часа. Столь большая длительность для современного кинозрителя тяжела, но есть истории, которые не терпят спешки. Ими нужно наслаждаться. Нужно плакать и смеяться. Восхищаться закатным солнцем и двумя фигурами на заснеженной дороге. Учиться благородству Платона Рябинина и непобедимому жизнелюбию Верочки. В конце концов, гордиться тем, как сыграли этих персонажей неповторимые Олег Басилашвили и Людмила Гурченко. 

(с) газета "Маяк", от 7 апреля 2011 года.

Невозможное – возможно!

 «Вот бы я умела летать… А еще лучше – становиться невидимой и перемещаться за секунды на другой конец света! Сколько бы добрых вещей сделать смогла…» - мечты, мечты… Впрочем, добрые дела можно и без сверхспособностей совершать, а фантазия еще никому не вредила. По-крайней мере, режиссеры и сценаристы фантастических фильмов считают, что все невозможное – возможно. Были бы, как говорится, деньги. Ведь именно от бюджета фильма зависит наличие и качество спецэффектов. Главное, что бы они были к месту, как в парочке фильмов, о которых мы сегодня поговорим.

Дважды два - четыре?

Тайное всегда становится явным! Вы думаете, я решила вспомнить о старом сериале «Секретные материалы»? Нет, речь пойдет о другом не менее фантастическом кинопродукте – фильме «Я – Четвертый», режиссера Ди Джея Карузо. В прокат он вышел в феврале, но сейчас его вполне можно увидеть в нашем кинотеатре. Сюжет фильма весьма смахивает на «Сумерки», но, слава богу, не становится бездумной копией и смотреть его могут не только девочки. Герой фильма – с виду обычный парень, правда, когда-то он жил на планете Лориен. Его планета проиграла войну космическим оккупантам, но некоторых уникальных жителей спасли и отправили на Землю.  Их всего девять, а Джон – четвертый. К сожалению, он не будет весь фильм биться со злобными врагами. Влюбится в земную девушку и займется стандартными школьными разборками а-ля «Американский пирог». 



Авторы фильма сделали упор на любовную линию и промахнулись. Диалоги влюбленных – шаблонные, сами они никаких слез и эмоций не вызывают, даже кровушку никто не пьет! Действие фильма, несмотря на стремительное начало, будет двигаться вяло и только финальные 15 минут устроят настоящий экшн вместе с красивыми спецэффектами. Поэтому обращать внимание на очевидные ляпы в сценарии не стоит, – просто наслаждайтесь спецэффектами. И внимательнее слушайте реплики героя-ботаника, ведь он главный носитель истины в этом фильме. Именно он САМ упрекнет и сюжет ленты в банальности, и признается, что жизнь его напоминает пародию на «Секретные материалы».

Мечтать не вредно

Вредно – не делиться красивыми мечтами с другими. Вот режиссер Винсент Уорд снял мечтал снять красивый фильм и получилась у него замечательная мелодрама  «Куда приводят мечты?», вышедшая на экраны в 1998 году.

Как вы думаете, почему люди попадают в ад после смерти? Потому, что они этот ад создают в своей душе при жизни. В фильме действует супружеская пара. Он - врач-педиатр Крис Нильсен (Робин Уильямс), она - Энни, художница (Аннабелла Шиорра). Он погибает в катастрофе, жена не может пержить этого и накладывает на себя руки. Оптимистично, не правда ли? Но дальше возникает потусторонний мир,  который Крис составил себе из картин жены - и он начинает жить в этом мире, поначалу состоящем из самых настоящих масляных красок, а затем - практически реальном. Энни, супруга его, тем временем попадает в ад, потому что понимает, что поступила не так, как следовало, и в душе ее воцаряется вселенский хаос. Что, как вы думаете, предпринял Крис? Он отправился за супругой в преисподнюю, сопровождаемый добрым дедушкой. Потусторонний мир сделан с помощью самых что ни на есть крутых компьютерных эффектов. Они потрясают своей красотой и  заставляют забыть о реальности, погрузившись в действие с головой. 

В сущности, несмотря на то, что фильм начался со смерти, он несет в себе заряд доброты и идею о том, что мечта человека может победить все, а настоящая любовь – она и в раю любовь. Этот фильм – определенно один из шедевров кинематографа, так что спешите видеть!


(с) "Маяк", от 31 марта 2011 года.